今週のおすすめ

ピアノの基礎練習を365日、毎日続けることは難しいこと。ただ、練習の内容や質によって、身に付く速度は変わってきます。まずは目的と目標を立てて、何の練習をしているのかを常に意識することが大切です。デイリー・トレニングとなる本書では、集中できる時間を3～5分と短めに設定しています。あまり長い時間に渡って練習すると、本当に身につく前に飽きてしまい、投げ出してしまうことが多いからです。毎日の2小節フレーズは、ジャンルを問わない、いろいろなパーツ課題を手に与えて経験することができるので、その日に弾けなかったとしても、試行錯誤の過程がのちに活きてきます。また、「移調」、「テンポ設定を変化させてみる」、「リズム替えもしてみる」など、工夫できることはたくさんあるので、余力がある方はぜひチャレンジしてみてください。

2025 Editionと副題にあるとおり、今回の2冊は1980年代に出版されていたオリジナル版イラスト・ブックの"復刻"ではなく、サイズも異なれば掲載イラストも異なる、いわばリミックス・バージョンとも言える内容になっています。そして、原画のポジ（イラストを撮影した写真）と比較してわかったのですが、オリジナル版は時代柄もあるのか、かなり濃い色味で印刷されており、今回は原画のニュアンスに近づける、いわばリマスター的な処理も行いました。それぞれ1/3ほどのイラストが入れ替えとなっているので、オリジナル版をお持ちの方も、録り下ろし巻末インタビューと合わせてチェックしてみてください（特に河田さんの「～2」は当時本書のために描かれながら未収録となった作品も含んでいます）。今年の3月に発売された『Complete NIAGARA SONG BOOK』のリスニングのお供に、ぜひどうぞ！

本書の"裏ワザ的"な使い方を紹介しましょう。
「裏の裏って、表じゃない？」と思った人、鋭いです！　そのとおり。音楽の神髄は、まさに、そこに隠れていたりします。裏側から表を見る･･････視点を変えることって重要なんですね。
さて、275本にものぼるネタの中には、自分の方向性とは違う視点もあるはずです。そんなときは「自分に合わない」と切り捨てず、音楽の視野を広げる材料として眺めてみてください。
「このネタが役立つのは、どんな人？」「どんな場面で使える？」と考えていくうちに、普段は使っていなかった感性が刺激されます。このような訓練をくり返すたびに、あなたの感性は、みるみる鋭くなっていくはずです。
著者・いちむら先生の独自の切り口で音楽の本質に迫る手法は、プロからも高く評価されています。音楽に本気で向き合っていると、時に心が折れそうになることもあるでしょう。そんなときは、本書をパッとめくってみてください。偶然開いたページに･･････あなたにとっての「運命の1行」が待っているかもしれませんよ！

サックスの練習をする中で、例えば自身が練習している"息の吹き込み方が正しいのかどうかイマイチわからない"、"なかなか求める音が出ない"、といったストレスを抱えることはありませんか!? 本書は著者の加度さんが日々の後進への指導などで感じられてきた初心者の多くが抱えやすい"弱点の克服"がキーワード。 お悩みポイントの原因は1つとは限らないため、お悩み例の対処方法を多角的に伝えるとともに、実際に曲を演奏しながら脱初心者を目指す内容になっています。
本書の冒頭で著者の加度さんは"辛いことを乗り越え、克服するためには、もちろん努力は必要ですが、努力・根性だけではなかなか解決までいたることができません。原因を知り、適切な対処を行なう知識が必要です"と言われています。ぜひ長年抱えていた悩みをこの1冊で打ち破り、レベルアップしていきましょう。

僕が初めてCharさんを観たのは中学生だった1977年、当時放送されていたテレビ番組『ぎんざNOW!』でした。エレキ・ギターを派手に弾きながら、"チュチュチュルル"と歌う姿に一発でノックアウトされました。曲は忘れもしない「逆光線」。長身痩躯、そして長髪。それまでに見たことのないロックスターがそこにいました。日本にもこんな人がいたのかと衝撃を受けました。それ以来、長きにわたりファンであり続け、僕がギター・マガジンの編集者になってからは何度もインタビューし、今日に至ります。この本は、僕と同世代でやはり中学生の頃にCharさんの虜になった細川真平さんが渾身の筆で書き上げた評伝です。企画から２年、取材に通い続けること１年以上、Charさん本人はもちろんのこと、Charさんの人生に大きな影響を与えた関係者27人にもみっちり取材して、大ボリュームの640ページに仕上げました。今年古希を迎えたCharさんの波乱万丈の人生を活写した決定版です。

結成10周年のアニバーサリーイヤーに待望のアーティストブックの登場です。4人のキュートなフォトセッションから始まり、ソロインタビューでは出会った頃の話からこれからのバンドの展望までたっぷり語ってくれています。アーティストブックらしい機材紹介やバンドスコアも網羅しつつ、花冷え。のプライベートな一面も知ることができる、ツアーオフショットやコスメ紹介の企画も必見です。コスメページのヘアメイクはメンバー自身がセルフで行っています！　この1冊で花冷え。のすべてが分かる、ファン必読のアーティストブックに仕上がっています。

本書には上記以外に「実践では（たぶん）出てこない」パターンでの運指練習があります。例えば人差指、薬指、小指の３本で３弦を押さえたままにして、残る中指で３弦以外を押さえて音を鳴らすというフレーズ。中指の独立性を高めるには良い練習ですが、これは普通の運指練習では登場しないユニークなパターンですね。巻末には底本の書籍にはないダイアトニック・コードのコード・トーンを弾く運指練習も掲載。弾いていると「運指が上達＋いつの間にかコード・トーンも覚えられる」という一石二鳥のエクササイズです。本書の表紙写真は著者の小川さん御自身が指板に手を置いたところですが、若干ストレッチ気味なポジションを力みなく押さえている理想の状態です。本書の２小節エクササイズをきちんと活用すれば、みなさんも理想の運指フォームを会得できますよ！

足かけ10年、全120回にわたって連載した漫画『ジャキーン！』がついに単行本となりました！　ジミヘンはもちろん、カート・コバーンやエリック・クラプトンなど、世界的なギタリストが多数登場していますが、日本のギタリストもCharさんや布袋さん、Ken Yokoyamaさんなど、ギター・マガジン縁の方々がジミヘンと夢のコラボを果たしています。あくまで全話フィクションですが、本漫画を読めば、ジミヘンという歴史的ギタリストが非常に身近に感じられるのではないでしょうか？　全体としてはギャグ漫画の類いなのですが、ところどころにギター音楽史のウンチクも散りばめられていますので、活字だけの本が苦手な方は、是非ともご一読ください。

本書の一番の推しポイントは、DTM超初心者のRIKOさんのリアルな視点と、現役で活躍中の音楽プロデューサー／アーティストであるJUVENILEさんの実践的なノウハウが詰まっているところです。パソコンや機材の選び方から、曲作りの手法、データとして書き出す際のポイントまでを網羅し、機材ゼロ、知識ゼロからでも1曲作り上げられるような内容になっています。
曲のアイディアはたくさんあるのに、専門用語や必要とされる知識の量に圧倒され、「DTMがわからなすぎる！」と思っている方は少なくないのではないでしょうか。編集担当も学生時代に一度DTMを挫折した人間の一人です。しかし、どんな大物プロデューサーも人気クリエイターも、最初はみんな"超"初心者。本書をきっかけにDTMを始める方が一人でも増えれば、とても幸せに思います。